わかりました。期待の一曲目はスタンダードで「Ｌｉｋｅ ＳｏｍｅｏｎｅＩｎ Ｌｏｖｅ」でした。１０年前の印象と明らかに違うのは，男性的で深みをました音色，そして表現力。かつてはフレーズのテクニカル的な部分を追うあまり，抑揚や感情移入が疎かになっていたところがあったような気がするのですが，今の佐藤さんはまるで別人のようです。また，リズムや乗り方も明らかによくなっていました。選曲のセンスの良さは相変わらずで，フュージョンの名曲，Ｍ．マエニエリの「ｉ’ｍＳｏｒｒｙ」やＭ．ウォルドロンの隠れた名曲「ＯｊｏｓＤｅＲｏｊｏｓ」などを取り上げていました。
佐藤さんのバックを勤めるサポート陣もすばらしい演奏！！。特にベースの早川哲也さんは独特のタイム感とトリッキーなフレーズで楽しませてくれました。早川さんのベースは弾力というより粘りみたいなものがあって，バッキングに徹しているときも，存在感を強くアピールします。また，低音部から高音部への音飛びフレーズがとてもカッコ良く決まるのが印象的でした。ドラムの斎藤純さんは，セットだけをみるととてもジャズ系の人とは思えないのですが，ラテンパーカッションを交えたり，素手で叩いたりと，一歩間違えると退屈になってしまうドラムソロをすばらしい構成力でまとめ上げていました。ピアノの米田正義さんはとても堅実なタイプのピアニストで，派手気味な他のサポート陣と上手くコントラストをつけていました。ただし，ＰＡの兼ね合いもあって，音量的に負けてしまうのが，ちょっと残念。プレー自体はとても良かったのに．．．
４つ刻みの曲よりも，ラテン系やアフリカ系のリズムを用いたオリジナルが中心だった２ｎｄステージでしたが，唯一とも言えるスタンダードなバラード「ＢｏｄｙＡｎｄＳｏｕｌ」はとってもしっとり歌っていました。佐藤さんのバラード演奏はあまり記憶に無いような気がしたので，とても新鮮に思えて，私にとってはこのライブの一番の収穫になりました。
ヒイキにしているミュージシャンが益々実力をつけて，多くの場所で活躍していくのはとてもうれしいことです。佐藤さんはそのすばらしいテクニックと人柄で必ず世界でも一流と呼ばれるミュージシャンになっていくと信じています。近日中にオリジナルＣＤが発売されるようなので，是非チェックしてみてください。